TOP 5 Artistas Iconicos

Carl Cox

(Oldham, Gran Mánchester; 29 de julio de 1962) es un reconocido DJ y productor inglés especializado en mezclar música electrónica de los géneros house, techno y tech-house.

Es uno de los DJ más cotizados mundialmente. Fue nombrado el mejor DJ del año en 1997 por la revista DJmag y considerado el decimoctavo mejor DJ del mundo en 2009 por la misma influyente revista. Asimismo, es considerado por la revista electrónica TheDjlist como el quinto mejor DJ del mundo. Según expertos en música electrónica Carl Cox ocupa el puesto No.1 a nivel mundial en calidad musical y técnica.

Carl formó su propio sello, Intec Records, en 1999, anotando una serie de éxitos underground y disfrutando de ocho años a la vanguardia de la música electrónica. Después de su cierre en 2006, Carl todavía estaba inundado de música, y finalmente decidió relanzar el sello como Intec Digital a principios de 2010. Ha sido un regreso triunfal, gracias a exclusivas de algunos de los nombres más importantes del techno. «La etiqueta no podría ir mejor», dice Carl. «Es genial estar de vuelta al timón descubriendo DJs underground».

Intec Digital también fue el hogar del sexto álbum de estudio de Carl, ‘All Roads Lead to the Dancefloor’, lanzado y aclamado por la crítica en 2011 con tecnología USB de última generación y actualización automática.

2013 vio el relanzamiento de la serie seminal de Pure Intec de Carl, 9 años después del enormemente exitoso «Pure Intec» original. El lanzamiento también coincidió con el lanzamiento de una nueva serie de noches de clubes Intec donde Carl y el director del sello, Jon Rundell, actuaron en XOYO en el este de Londres, desde entonces han seguido fechas en Ibiza, Madrid, Suiza, Ámsterdam para ADE y el tejido de Londres, donde Volverán Semana Santa 2015.

La legendaria residencia de Carl en Ibiza también continúa rompiendo fronteras. Celebrando durante 14 años consecutivos en Space en 2015, Carl y Safehouse Management construyeron su residencia semanal en una de las noches más populares de la isla, aclamada por sus alineaciones aventureras y vanguardistas, dirección musical y producción de vanguardia. Esto, junto con el papel altamente comprometido y apasionado de Carl como promotor, programador y anfitrión, es la razón por la que cada año ha visto un crecimiento y una progresión desde el último, tanto en términos de calidad como de tamaño. «La popularidad y la demanda de la noche han aumentado año tras año, por lo que nos ha permitido atraer aún más talento a la isla. Tenemos una noche exitosa porque simplemente cerramos las escotillas y nos apegamos a lo que mejor hacemos, lo que da valor al dinero ”, explica Carl. «La gente vuelve a nosotros, ya que son grandes creyentes en nuestra marca».

Beyond Ibiza Carl continúa presentando su escenario Carl Cox & Friends en Ultra, por lo que ha sido uno de los momentos más destacados del festival. «El 2015 será nuestro 11 ° año en Ultra, y estoy seguro de que seguirá y seguirá», dice Carl. «Tenemos algo muy especial allí. Nos dan rienda suelta en todo. «El aspecto, la puesta en escena, el sonido, qué DJs reservamos, todo depende de nosotros, y eso es una gran cosa, y por qué seguimos volviendo».

Todo esto, y aún así, el programa de radio ‘Global’ de Carl continúa batiendo récords, llegando a más de 17 millones de oyentes semanales en todo el mundo y se distribuye en más de 60 estaciones terrestres de FM, satélites y DAB en 35 países, lo que lo convierte en uno de los transmisores más importantes del mundo. El planeta, y el DJ más seguido en Mixcloud.

BERLÍN

Mientras tanto, en Berlín caía el Muro. Berlín Oeste ya era un lugar para la cultura alternativa en Alemania, pero con la caída del muro se abrían enormes posibilidades. En Berlín del Este un sistema completo colapsaba. La GDR dejaba de existir generando un vacío de poder que las autoridades de la Alemania unificada se demoraron un par de años en llenar. Más de un tercio de los edificios en Berlin del Este quedaron abandonados. Era una ciudad fantasma con un aura de postguerra. 1990 fue el “verano okupa”, un verano que necesitaba su propia banda sonora.

Y esta banda sonora va a surgir justamente de la unión. West Berlin, aunque era más rockera, ya tenía su propio club de acid house, UFO, donde tocaban DJ Westban y Dr. Motte. Por su parte, los chicos del Este buscaban un sonido mucho más duro, sin vocales ni piano. Con espiritu okupa, comenzaba la aventura de entrar a lugares en desuso, instalar un equipo de sonido, correr la voz y empezar el rave eterno

Esta primera época estuvo determinada por una actitud nómade y experimental. No habían planes inmobiliarios, ni objetivos monetarios, lo único que se buscaba era bailar y bailar ante este nuevo sonido y en este ambiente de libertad. Solo imaginemos la sensación de bailar en un lugar donde hasta hace unos meses te podían disparar.

Desde el comienzo la arquitectura y el uso creativo de los espacios fueron fundamenales en la personalidad de los clubes, incluso dándole forma a su identidad musical. Un emblema de la época era Der Bunker. Este club ocupó un edificio construido por los nazis el ’43 como refugio anti-aéreo para los pasajeros del tren suburbano. Con capacidad para 3000 personas y paredes de dos metros de ancho. Hoy alberga la colección de arte de la familia Boros, abierta al público con previa cita. El club E-Werk se ubicaba en una planta eléctrica olvidada cerca de Checkpoint Charlie. Tocaban Westban, Paul van Dyck y Woody.

La Historia: DETROIT

Detroit techno es un estilo de música electrónica que nació al comienzo de los años 1980. Detroit está considerado el lugar de nacimiento del techno. Los artistas de Detroit techno más importantes son Juan Atkins, Derrick May y Kevin Saunderson. Son rasgos distintivos del Detroit techno el uso de sintetizadores analógicos y cajas de ritmos, especialmente la Roland TR-909

The Belleville Three

Las tres personas más profundamente ligadas al nacimiento del Detroit techno como género son Juan Atkins, Kevin Saunderson y Derrick May, también conocidos como The Belleville Three. Los tres se conocieron en el instituto donde estudiaban, Belleville High School, ubicado en Belleville, una «barriada burguesa a menos de cincuenta kilómetros de Detroit».² Kevin Saunderson había nacido en Nueva York, pero se mudó a los 9 años a Detroit,³ ciudad en la que Atkins y May habían nacido. En la época en que se conocieron, había pocos negros más aparte de ellos en el instituto.

Influencias

Como otros jóvenes de su generación, la mayor influencia musical del trío de Belleville fue el programa de radio nocturno «The Midnight Funk Association», conducido por The Electrifying Mojo. Este espacio se caracterizaba por una programación ecléctica que generalmente estaba fuera de los sonidos de moda de la época. Su parrilla daba un especial protagonismo al p-funk, y lo combinaba con sonidos europeos como los de Kraftwerk o los nuevos románticos, todo ello intercalado con música clásica o funk clásico. Juan Atkins fue el primero de los tres en adquirir un sintetizador, y fue él también el primero que enseñó a los otros a mezclar discos.

Carrera temprana

Bajo el nombre Deep Space Soundworks, Aktkins y May comenzaron a tocar como DJs en el circuito de fiestas de Detroit.⁴ En 1981, Mojo ya ponía las sesiones grabadas por los tres de Belleville. El trío viajó a Chicago para investigar la incipiente escena house, y en especial a legendarios DJs como Ron Hardy o Frankie Knuckles.